2013年7月25日星期四

riverside_agnes Obel





禮拜天就是錄音日了
我檢查再檢查
雖知道新手一定會出錯
但不要錯太誇張 讓樂手傻眼就好了

木管加銅管八重奏 加上一個打擊樂手
老師要我們寫一首一分二十秒以內的九重奏
才第四周  我覺得我什麼都還沒學到
就已經要趕鴨子上架
是不是每個人的開始都是這樣
就跟學騎腳踏車一樣
永遠都覺得自己還沒學會
緊張地大喊  “不要放手喔 我還不會~~”
但當你發現教你的人早在遠處望著你的時候
才意識到自己早就會騎了
好像是一個基因
早就存在在血液裡 只是等待被喚醒罷了

orchestration對我來說像是畫畫一樣
你畫個概括 想像主色調
然後就跟畫家一樣  修修補補
畫個幾筆 就往後站兩公尺 瞇眼望一下
我在寫orchestration時也就是這樣的步驟
每加一個樂器就從頭聽大合奏
有時候solo 兩三個樂器 聽聽看效果 檢查合音有沒有錯
再反覆聽整體感

這一分多鐘的“小曲子”  花了我兩週的時間
我真的很好奇 那些有名的音樂家們
到底要怎麼樣在沒有樂器或軟體的情況下
寫出這麼複雜的配器
還可以聽起來這麼自然

很喜歡orchestration 這門課
它就像是一個介紹顏色的課一樣
每個顏色的用途 象徵 藝術價值
無限的可能
長號與小號  單簧管與法國號 長笛與木琴
每種組合都有不同的感覺
上課的時候
大家都聚精會神地聽
腦袋也都在轉著
要把這個聲音做什麼樣的發揮呢

在dc 的時候 我寫了一首六拍的小調圓舞曲
而這個一分多鐘的合奏 是這首圓舞曲的間奏
我喜歡華爾滋的感覺
就是有種流動性

今天的主題曲也是一首六拍的小調
非常簡單的鋼琴伴奏
就像最簡單的鉛筆畫 (我今天真的好愛把音樂比作畫畫)

這首個叫riverside
它是美劇revenge其中一集的配樂
句句帶出影片的氛圍
六拍的小調 是記憶的河流
每個人都有塊美麗卻脆弱的回憶
封藏在心裡的小小角落
有一天一旦觸發
就像是這緩而有力的河流 流淌而出
就像這首的編曲
從簡單的旋律
到豐富的合音











2013年7月16日星期二

奇蹟



昨天我收到j的哥哥寄給我們的一封信
他說他想要跟我們分享一篇他寫的日記
三月二十六日
標題是 "on getting a sister- in-law"

看得我有點感動
對幸福的思考又多了那麼一點

他說
j自從跟我在一起後就比從前快樂很多
說我天生俱有讓j快樂的能力
這種能力不是爸媽或是身為哥哥的他能夠取代的
雖然只認識短短三年
相較於他認識j一輩子
卻能夠快速的瞭解他 且遠勝過他的家人

他以這句做整篇的結尾
“Truly it's a kind of miracle, is it not?”

我不確定我能不能讓他快樂永久
或是真的認識他很深很深比父母還深
但是
光是能讓對方快樂 覺得契合
這真是一種奇蹟

一個這樣金髮碧眼的男孩 長在隔了一個太平洋的加州
受的教育 文化和我截然不同
他聽bob dylan 我聽李宗盛
他聽u2 我聽周杰倫
我念唐詩 他念法國文學
我們如此不同
卻惺惺相惜
如此不同  我懂他 他也懂我
這如何不是一種奇蹟

最近的我情緒起伏非常大
做音樂真的讓人亢奮也讓人沮喪
我有時候把脾氣 把壓力丟給他
有時候他近到我看不清楚我們 以為他是我 我們是一個個體

這一篇短短的日記
又再次點醒我 我們為彼此存在的意義


今日主題曲是我們的主題曲
他最愛的bob dylan的to make you feel my love
他不會唱歌  卻常常在睡前在我耳邊低吟這首歌
雖然五音不全  但卻每每讓我感覺無比安心

bob dylan曾經多次被諾貝爾文學奬提名
他的歌通常旋律都非常非常簡單
但歌詞都非常詩意 且完整
文字很精準地表達意境
不像現今的流行歌 不停不停地重複歌詞
他每一段的詞都別出心裁 卻又與前後歌詞有一氣呵成的感覺

老師說他的歌詞很wordy 不要學
每次都說 你不是bob dylan 不要去寫落落長的歌詞
但是
能夠將美好的詩 與 文字 放進旋律裡
才是最高的藝術境界吧





When the rain is blowin' in your face
And the whole world is on your case
I could offer you a warm embrace
To make you feel my love.


When the evening shadows and the stars appear
And there is no one there to dry your tears
I could hold you for a million years
To make you feel my love.


I know you haven't made your mind up yet
But I would never do you wrong
I've known it from the moment that we met
No doubt in my mind where you belong.


I'd go hungry, I'd go black and blue
I'd go crawlin' down the avenue
No, there's nothin' that I wouldn't do
To make you feel my love.


The storms are raging on the rollin' sea
And on the highway of regrets
The winds of change are blowing wild and free
You ain't seen nothin' like me yet.
I could make you happy, make your dreams come true
There's nothing that I would not do
Go to the ends of the Earth for you
To make you feel my love.

  


















2013年6月15日星期六

第三個home

我有三首很喜歡的歌都叫做home
Michael Buble 的home,
Edward Sharpe & the magnetic zero 的 home,
這兩首我的部落格都放過了
現在要放第三首
Philip Phillips 的 home


這首歌還滿多美國現在當紅音樂的特色
吉他為襯底
大鼓下在每一正拍
後半部加入拍手聲
副歌是一群大合唱  唱些很朗朗上口的旋律
很有種大家來作伙

但我覺得這首跟的和弦跟旋律的重量很夠
high起來熱血的感覺是真真的

其實
這跟Edward Sharpe & the magnetic zero 的 home 
風格滿雷同的
是說 家就是要這樣讓人沸騰嗎

菲利普菲利普斯 (好饒口啊 像在練b box一樣)
是american idol 2012的冠軍來著
但是這首歌也不是他寫的
據說他本人原本還不大願意唱這首歌說
因為他也是個有思想有自尊的音樂人
想要唱自己的歌

恩 
但是吼  有時候
真的不要太任性 
要相信高瞻遠矚  有耳朵有見識的人
要相信 Jimmy Iovine 這種大咖  
他幫約翰蘭農  Bruce Springsteen U2 阿姆這些人做音樂
聽過的音樂應該比他走過的橋還多 

據說阿姆以前只是他的實習生 (還是實習生的朋友我忘了)
他說他向來是喜歡幫助晚輩的
聽了以後大喜歡 就決定要捧紅歷史上第一位白人饒舌歌手
太棒了
我也要當他的實習生






























2013年6月9日星期日

bjork-joga


我有個秘密
就是我是一個有一點點生氣 或是跟人有衝突的時候
就會發抖的人

當我發抖的時候
真的覺得自己遜弊了
其實我不是真的害怕 但是身體就是會不由自主地透露出訊息

我在看一個美劇 叫做parenthood
中間有個角色是扮演一個亞思伯格症的小孩
亞思伯格症是自閉症的一種
有嚴重的社交溝通障礙
無法辨認人的情緒 無法體貼別人 沒有同理心

無法控制自己情緒

我們正常人都被訓練說要
體貼一點 委屈一點 對人好一點 多微笑一點
但我再怎麼訓練
有時也沒辦法上一層看不透的面具
再怎麼訓練
也無法真的完全體貼別人 委屈自己
真的太困難了

媽媽開導我的當下
我有覺得豁然開朗了許多
但看著那些文字
我內心的怒意又竄上來
久久不能自己
只能上我的music diary抒發

好吧 我志在不要放些負面情緒上我的部落格
但無奈我大多數都是不爽時第一時間想到要po文
那我就閉嘴了

那今日主題曲
是冰島最有名的歌手bjork  的歌叫做joga
這首歌不確定到底在講什麼
從mv看起來  像是在講冰島土地
但歌詞我覺得這還是在講人與人之間的關係

我覺得“emotional landscape 跟 the state of emergency”
都是在形容感性的美麗
看你怎麼詮釋


他的音樂是前衛的抽象畫
初聽就可以感覺張力 
會覺得震撼
但要花時間沈澱 
去體會它反映內心的什麼聲音
這首歌前半部的弦樂 跟 後面加進來的電音 兩邊的對話有很高的共鳴
而且聽起來非常不做作
我覺得是一首masterpiece


bjork是一個非常非常有特色的歌手
辨認度百分之一百五十
因為她的嗓音咬字獨特
聲音在唱歌的時候 是不停地推而沒有收
真的是竭盡全力地唱 
好誠懇 好有力量













2013年5月30日星期四

waterloo sunset

















什麼 五月要結束了
夏天要來了
LA天天像夏天導致我都不珍惜夏天了

我現在人應該要在台灣的
但因為得了胃炎 只好在美國養病
已經一個多禮拜了 總覺得身體還是沒好全
不知道是心理作用 還是古人說的落下病根啊

我當了音樂人也當了八周了 
心得是我好像不太適合這個行業
作音樂要馬就是要有至高無上的熱情
要馬就是要有破釜沉舟的決心
我好像兩者都不具備
難道就不能當個公務員心態的音樂人嗎!  (好loser的心態)

最近我寫了兩首歌 
創新求變跟以往風格很不一樣 
但是無才的我完全沒能力編曲後製
一試再試試不成的試了很多遍
試到現在信心崩潰
覺得我根本就是智障

人在失敗的時候除了會檢討自己
還會很注意別人到底是怎麼成功的
經過我的觀察發現
成功的音樂人有兩種
一種就是天才 一種就是狗屎運很好
但不管是前者後者
他們都有一種共同特質
就是他們都對自己的音樂都很有自信

這真的是一種很特別的特質
就像是自己永遠都是自己應援會會長
永遠對自己有信心
然後這就變成一種力量 叫做凝聚力

想到這個就不經讓我想到蠟筆小新漫畫
小新暗戀的娜娜姐姐的爸爸是一個想當有名氣的作家
專門寫一些熱血勵志故事給上班族
但他本人卻隨時都在懷疑自己
寫一寫都會覺得文思枯竭 一定是老天再暗示他不適合寫作
小時候看都覺得好好笑
但長大回想起來 發現也太寫實了吧~~

啊我該不會就算以後變厲害了 我還是娜娜姐姐的爸爸吧
這樣也實在太悲哀了

今天我要放的歌是Ray Davies的waterloo sunset
他是六零年代樂團the kinks 的主唱
七零年寫了一首歌叫Lola 講變性人  一炮而紅
副歌旋律相當朗朗上口
大家 "Lo lo lo oh~Lola!!" 的跟著唱
唱一唱好像也覺得在為變性人出一口氣的感覺
也算是功德一件
Ray 寫滿多關心社會的歌 到今天還有一直再創作
不簡單 都要七十歲的人了


這首waterloo sunset  我很喜歡 尤其是這個平淡的版本
music speaks
他的音樂會說話
一切皆是孤單
但卻也愜意

"But I don't need no friend,
as long as I gaze on waterloo sunset
I'm in paradise"


















2013年4月21日星期日

Tijuana_Harry Manx



經過一個禮拜先往南去了聖地牙科 又往北去了舊金山
總計二十小時車程
我現在對出門二字心生厭倦
從昨天就懶在家裡充電

聖地牙科是一個到處都充滿牙科的聖地
哈哈哈 好老的笑話
聖地牙哥是一個很好認的城市 街道長得很不同
跟dc一樣假假的 大概是因為太乾淨的關係
建築很有西班牙風 很喜歡用米白色
不停的聞到海水味 也不知道是心理作用還是真的靠海很近的關係

我們到時已是晚上八點左右 選了yelp上四星半的一間餐廳
叫做什麼呢 我也忘記了
總共有一千兩百多人推薦 我似乎很少看到這麼多人review
大概是因為聖地牙哥餐廳不大多吧  哈哈
松露野菇披薩是真高級 還有費時72小時製作的前菜章魚也是很順口
但是short rib寬麵就真的好糟糕啊  爛爛的一點點咬勁都沒有
還有很不宜人的臭臭肉味 我這樣拒絕打包還是頭一次

ㄟ我是否忘記前情提要為什麼我們要去SD 跟 SF
是這樣的 因為我的夫君要進京趕考
他要去牙科政府面試去
是的 寒窗一年終於有面試 為妻的怎能不作陪
其實也只是想去玩玩 本來想去聖地牙科找我一個朋友

想不到在我出發前一周  意外發現朋友竟然把我unfriend了
在skype上留了一個很悲悽的英文留言 他是印度人by the way
大意是  "就這樣 你又下線了 再會了我的朋友 再會了"
糟糕的skype 過了兩天才顯是遲來的離線訊息
看到時我好挫  以為是他發生什麼事想不開
害我還狂打電話留言之類的
結果事實似乎是對方就真的不想當我朋友而已 他facbook上還有更新狀態
應該是還活著

真的不懂耶  我想破了腦袋
唯一得到的解答就是此朋友暗戀我多年沒想到我竟嫁予他人
實在痛苦只好切斷音訊
恩一定是這樣
(天啊 我真的是一個自戀到不行的人耶)

我唯一一個聖地牙科的朋友  說了兩年叫我要去找他玩
終於可以去找他了  竟然就不是朋友了
有點傷心

我剛好修了一門寫歌詞的課
老師的第一個作業就是要想十個歌名
這對才疏學淺的我也是有點困難
老師說要越詳細越好  不要很籠統的取什麼 i love you, i need you 之類的
我絞盡腦汁也只能想出一些早已是別人歌的歌名
要馬就是一些一聽就不想要繼續聽下去的歌名  例如什麼 街燈書架之類的 爛死了

但我還是硬生扯出了十個 其中一個就是我靈光乍現的unfriend me
沒想到老師竟說這是他的最愛
這也是天意  我也只能寫一首關於我被unfriend的歌了

言歸正傳  (我有正傳可言嗎)
我就去了聖地牙科 待了不到一天
隔天又坐巴士去舊金山去了另個面試   坐到天荒地老長骨刺
我希望我這麼辛苦的陪伴能讓的夫君如願以償 找到個好頭路

那今天主題曲我要介紹我近來了的愛樂
Tijuana by Harry Manx
他是我以前calliope老闆推薦我的  據說calliope在以前有點有錢時也請過他來表演
不管是CD 或是我在多倫多看現場都很棒
他的音樂裡有很濃印度傳統的調調
他根本就把吉他當西塔琴來彈

他在即興的時候都會呢喃印度的字母 ta ka da 之類的
人稱Takadimi  這神奇的系統據說讓印度人節奏感變超強




那這首Tijuana  是他專輯裡我最喜歡的歌
youtube上沒有 只有spotify有我愛的版本
https://open.spotify.com/track/2FhuF6Ufg3daNbfOJ1sfLP

(如果沒有spotify 沒辦法聽的話就youtube吧 雖然沒那麼好聽 organ有點惱人 但有總比沒有好)

為什麼他是主題曲呢
因為他雖不是聖地牙科但卻跟聖地牙科相當有關係
San diego 地處美國與墨西哥交界以北  而Tijuana則是交界以南
這首歌的歌詞寫得很好


""Just below San Diego
Tijuana, land of broken dreams
Senoritas dancing in the moonlight
Flashing spanish dark eyes everyone here seen
Hey, gringo  take us across the border
Just tell them I'm your daughter on the other side

Down the backstreets, to the alleys
All the young men stand with pride
They guard here the palace Called tijuana,
hey gringo
take us across the border
we will just put a quarter
on the other side""

主要就是在講這Tijuana 有很多人很想要到美國
他們遇到美國白人總會向前攀談  希望有天能夠被幸運中獎
被帶到美國來
很有畫面  配上音樂我完全能想像那場景

韻律很強的一首歌 雖說用的是印度傳統音階
但那異國獨特的情調卻與墨西哥不謀而合
並不會有衝突感
反而帶出了其文化的色彩































2013年4月5日星期五

paradise


















開學一個禮拜了
我像是電影金髮尤物理那個金髮妞
去哈佛一個禮拜就毅然決然的去買了mac
我也是上了一堂課後就發現情況不對
立刻殺去UCLA的書店買了蘋果
抗拒了這麼多年 還是要落入蘋果的魔掌
有點不甘心

我知道蘋果很優  但就是一種態度我不喜歡
什麼都要專利 什麼都覺得自己的最棒棒
不屑與別人分享 買斷市場
這跟令人尊敬的辜狗恰恰是背道而馳啊
看看辜狗的misson:
"Google's mission is to organize the world's information and make it universally accessible and useful."
多海派


分享是一種美德啊
如果一切資訊或知識都要與金錢劃上等號
那蘋果就是在加深窮富實質的差距了
哎好sad 我也要變成幫兇了

那講講我的課好了
到目前為止上了三堂課 除了protools之外
另外兩門課都讓我上的霧颯颯
班上皆是業界人士
學生與老師間術語滿天飛 好不快樂
尷尬微笑的我臉部都要抽筋了

那業界人士來幹嘛呢
就跟MBA一樣  借上課之名實際是來交朋友擴展人脈的
我現在最不想做的事就是擴展人脈 推銷自己
我什麼都沒有 到底是要推銷什麼
現在就推銷 不要壞了我的名聲
做個學習者吧 是現階段的任務

講到學習就要講到今天的主題曲
paradise by coldplay

為什麼說跟學習有關呢
話說我修了一門課叫做music supervision of film and tv,
我本來以為所謂supervision 就只是管理的通稱
沒想到music supervision 是真的有這個職位
這堂課的兩個老師就是在做music supervision

music supervision
是介在 producer 跟 composer 跟 music director 中間的一個(奇怪的)職位
基本上就是個行政職 但是據說又要很有音樂品味
我覺得什麼音樂品味應該也是他們隨意說說
他們說他們會“幫” producer選電影或電視節目的音樂  但決定權也不是在他們身上
“we will have some input for the music" 老師說
那至於input會不會被採用就要看製作人心情了

但很明顯的就是你要熱愛音樂才會來做這差使
尤其是熱愛電影或是電視節目的音樂
但所謂音樂不是指配樂
而是挑別人已經做好的歌放在你的影片裡

然後這禮拜的功課之一
就是要在下禮拜帶近期讓你印象最深  上述的那種音樂影片
可以是預告或是電影裡的某一小段

那我第一個想到的就是cold play 的paradise
太經典 太恰當!
電音跟life of pi的特效真的很合拍
歌裡那種華麗虛化的paradise跟電影場景也是不謀而合
相當有故事性與畫面感的一首歌  但也是選歌的人的功力


(歌從一分左右開始)




我真的很喜歡這首歌
近年美國重複的風格太多 電音多 喜歡五聲音階更是多
但是沒有一首真的帶有內涵 大多都只是賣弄這兩項特色罷了
但paradise不同  他的內涵就是建築在電音之上

這跟李安拍life of pi說的話很類似
他說拍這部片不用3D沒辦法拍  所有的畫面不是3D無法突現
市面電影3D那麼多 又酷又炫 但都只是噱頭
很多人都跟李安說你拍文藝片就好好用 2D拍 幹嘛淌這渾水模糊焦點
李安就說你們不懂 他從接到劇本的那刻 所有的思維都是3D

就如同life of pi
我覺得paradise大量的電音深刻地突顯一種不真實的美好
歌詞也寫得很好  大概這講一個女孩在面對現實世界的殘酷時
往往會閉上眼 進入她所幻想的天堂
但在聽這個音樂時
會覺得自己旁觀者的身份已逐漸模糊 好像真的進入了女孩的天堂


我在wikipedia上看到有關這首歌的樂評
有一段寫得非常好我相當認同
 Billboard.com gave a positive review calling the track "another slice of hug-warm ecstasy" and gave praise to the "boiling strings, rattling synthesizers, and bass-heavy-beats" saying "it shows they know how to bring a few new tricks to the table".
真的  coldplay藉由這首歌證明了他們懂電音而且能發揮其特色
來來來  拍個手